随着阴冷的滤镜和缓慢的镜头移动,《大梦归离》这部由郭敬明化名为张弋敏执导的新剧,再次将“郭氏美学”带回了公众视野。然而,这次的回归并未能复制《云之羽》的成功,反而在角色造型、色彩运用、剧情深度等多个方面受到了广泛的批评。
《大梦归离》自上线爱奇艺以来,虽然集结了侯明昊、陈都灵等实力派演员,却仅获得了4.9分的豆瓣评分,未能激起市场的热情。这一成绩与郭敬明过往的作品形成了鲜明对比,尤其是去年的《云之羽》虽然也遭受了一些负面评价,但在古代谍战这一新颖题材的加持下,最终还是赢得了较好的口碑和6.2分的豆瓣评分。
《大梦归离》以《山海经》为灵感来源,构建了一个由妖、人、神共同组成的奇异世界。剧中,朱厌、文潇、卓翼宸等角色组成的缉妖团队,围绕着一系列神秘案件展开了一场场冒险。尽管如此,剧集在观众心中的反响并不一致。有的观众赞扬其画面的精美,角色的造型令人印象深刻,但也有人指出剧情的空洞、演技的生硬以及整体的逻辑混乱。
有评论指出,《大梦归离》似乎过于专注于创造视觉上的美感,而忽视了故事本身的价值。剧中的每一个场景、每一件服装、甚至演员的每一个表情,都被精心设计以追求极致的视觉效果,但这并未能掩盖住剧情的薄弱。正如一位观众所言:“《大梦归离》看起来像是一幅美丽的画卷,但当你试图从中寻找故事时,却发现它只是表面的光鲜亮丽。”
剧中的悲剧元素同样引起了争议。从文潇的频繁落泪到其他角色的情感表达,虽然试图通过泪水传达深刻的情感,但却显得有些矫揉造作,缺乏真实感。这让人联想到《小时代》系列中那些为了美感而牺牲情节连贯性的场景。
事实上,郭敬明的“郭氏美学”一直以来都是以强烈的个人风格著称,从早期的小说到后来的电影,再到现在的电视剧,他始终坚持着自己的美学理念。然而,随着观众审美的不断进化,这种过于依赖视觉冲击力的创作方式已经开始受到挑战。近年来,诸如《长相思》、《柳舟记》等作品的成功表明,观众更倾向于那些能够深入挖掘人性、情感和社会议题的作品。
《永夜星河》的出现,更是证明了即使是在志怪题材中,通过融合多元化的元素,也能创造出既有深度又具有广泛吸引力的故事。这无疑给未来的创作者提出了更高的要求,即不仅要满足观众对于视觉享受的需求,更重要的是要讲好一个触动人心的故事。
在这样的背景下,“郭氏美学”要想继续在竞争激烈的影视市场中占有一席之地,或许需要做出一些调整,不仅仅是追求形式上的完美,更要注重内容上的充实与创新。