《雷雨》剧照
在中国现代戏剧的璀璨星河中，《雷雨》无疑是一颗耀眼夺目的明珠，其影响力跨越时代，历久弥新。近期，由著名导演李六乙携手一众顶尖艺术家，将这部经典之作再次搬上舞台，于1月8日至12日在北京国家大剧院上演，随后在2月21日至23日转战上海大剧院，开启了一场关于经典重塑与回归的壮丽旅程。
从演出的第一刻起，观众便被引领至一个深邃而神秘的蓝色世界，张叔平精心设计的舞台仿佛是无底的“深渊”，既是命运的漩涡，又映射出人性深处的幽暗。此版《雷雨》特别恢复了剧本中的序幕与尾声，随着幕布缓缓开启，远处隐约传来的雷雨声，为整个故事铺设了一层神秘莫测的背景：“究竟是谁导致了他们的悲剧？”这一疑问不仅贯穿全剧，也是对观众的一次深刻拷问。
胡军所扮演的周朴园，打破了传统印象中的家长式权威形象，转而展现出一种对于秩序近乎偏执的追求以及对完美家庭愿景的渴望。通过细腻入微的表演，胡军成功塑造了一个既冷酷无情又内心脆弱的角色。
卢芳饰演的繁漪，则如同一团“冰冷之火”，外表平静下隐藏着炽热的情感波动，成为剧中最具冲击力的人物之一。每当她轻声说出那句“太太，该吃药了”，伴随着窗外轰鸣的雷声，似乎预示着某种不可避免的命运转折即将到来。
与此同时，年轻演员李小萌和苗驰分别饰演四凤与周冲，他们之间纯真而又短暂的爱情如同黑暗中的一缕光芒，但很快便被残酷的现实所吞噬。
值得一提的是，在这版《雷雨》中，导演李六乙大胆地删去了鲁贵这个角色，使得侍萍（由某位未具名演员精彩演绎）不再仅仅作为他人的妻子出现，而是重新找回了自己作为梅侍萍的身份——一个曾经拥有姓名和个人尊严的女人。这样的改动赋予了侍萍更加丰富的内涵，使她不仅仅是个人悲剧的象征，更是那个时代背景下无数女性共同遭遇的真实写照。
当最终那场震撼人心的雷雨落下时，舞台上的一切仿佛都随之消散，只留下观众心中久久不能平息的情绪波澜。
这不仅仅是一次简单的复排，而是对曹禺原著精神内核的深度挖掘与致敬。90年后的今天，《雷雨》依旧能够触动每一个心灵深处最柔软的部分，提醒着我们：无论时代如何变迁，人类对于爱、恨、生、死等永恒主题的思考从未改变。驻京记者 赵玥
